Bons diretores pensam nos mínimos detalhes quando estão filmando, o que significa uma atenção especial para a forma como diferentes cores aparecem nos cenários, em objetos e nas roupas de personagens.

Cada uma delas é capaz de transmitir determinado estado de espírito e sensação. O azul é melancólico, o branco pode passar tranquilidade e o vermelho consegue expressar violência ou amor (às vezes, os dois ao mesmo tempo). Tons mais escuros ou mais claros, cores quentes ou frias, influenciam na nossa percepção de um longa.

Cineastas como Jean-Luc Godard (O Demônio das Onze Horas), Wes Anderson (O Grande Hotel Budapeste), Pedro Almodóvar (Tudo Sobre Minha Mãe) e Martin Scorsese (Caminhos Perigosos) dominam o uso de cores, assim como o mestre Stanley Kubrick, cujos filmes foram utilizados em um vídeo feito por Marc Anthony Figueras e publicado no site Vimeo.

O objetivo é mostrar como o vermelho, azul, amarelo, violeta, rosa, laranja, verde, preto e branco aparecem em trechos de 2001: Uma Odisseia no Espaço (1968), Laranja Mecânica (1971), Barry Lyndon (1975), O Iluminado (1980), Nascido Para Matar (1987) e De Olhos Bem Fechados (1999).

Confira: